Ahora unos vídeos de Ministry, grupo norteamericano con casi 30 años a sus espaldas. Comparad la evolución; claro, el único que ha permanecido es el cantante, Al Jourgensen; un poco estúpido el sujeto, que reniega de su etapa tecnochentera:
Laibach, grupo de música industrial esloveno, nace como asociación cultural juvenil en 1980, en un pueblo minero, centro de la vanguardia obrera yugoslava, llamado Trbovlje.
Desde sus inicios, Laibach pretende una ruptura simbólica e ideológica uniendo elementos, nazi-fascistas, estalinistas, nacionalistas yugoslavos y eslovenos; así como con una hábil combinación entre el arte nazi-fascista y el arte socialista.
Su primera acción (terminología utilizada por el grupo tanto para conciertos como para otras apariciones públicas) fue denunciada a las autoridades por los propios círculos obreros de la ciudad siendo prohibida. Poco tiempo después acudieron a la televisión nacional a una entrevista con el periodista Yure Pengov tras la cual el grupo fue vetado definitivamente.
No obstante, las autoridades yugoslavas no ejercían una acción directa contra este grupo ya que no podían encarcelarles por raparse el pelo y citar a Tito y a Edvard Kardelj, ya que era la misma base en que descansaba su sistema político. Éste era el arma que utilizaban estos jóvenes; luchar contra el sistema represivo establecido con las mismas armas que sus represores.
Sus primeras grabaciones fueron editadas por modestos sellos centroeuropeos pero pronto mostraron su potencial y su proyección, y tras una destacada gira por Europa oriental (Occupied NATO Tour 1985) fueron captados por Mute records, el prestigioso sello británico de música alternativa. Poco a poco se hizo bastante habitual la particular revisión del grupo de canciones pop-rock populares como "One Vision" de Queen o el álbum "Let It Be" de los Beatles. Laibach pretendía identificar sus propias estructuras totalitarias con las de Occidente, utilizando para ello el mismo método de expresión de la cultura del entretenimiento. El rock que, aunque supuestamente es expresión de libertad, es vehículo de dominación en Occidente.
Tras la independencia Laibach regresa a Eslovenia como iniciador y referente del debate democrático. Sin embargo, continúan su labor, dado que, en sus propias palabras:
El Este se colapsó porque creyó ciegamente en la definición utópica occidental de la libertad del individuo. El Oeste sólo sobrevive porque astutamente estableció un sistema que insiste en que la gente es libre. Es decir, bajo la democracia la gente cree que está actuando de acuerdo con su voluntad y deseos propios
En 2003 publican el álbum WAT (We Are Time) influido por la grave situación internacional. Su primer single "Tanz Mit Laibach" habla de las relaciones entre Estados Unidos y Alemania. Dice el grupo que ya que Estados Unidos enseñó a Alemania a recuperarse económicamente de forma milagrosa tras la Segunda Guerra Mundial, Alemania ahora prestará su actitud bélica a Estados Unidos (y si es así , dicen , estaremos bailando durante mucho más tiempo)
Laibach forma parte del colectivo NSK (Neue Slovenische Kunst -- Nuevo Arte Esloveno), que adquirió el carácter de nación durante la separación de las repúblicas de Yugoslavia como reacción a los "hechos nacionales" y los enfrentamientos armados derivados.
NSK es un estado cuyas fronteras no se encuentran en el espacio sino en el tiempo. NSK existe en los eventos que se producen en las zonas que caen temporalmente bajo su jurisdicción, reproduciendo en ellos las estructuras estatales.
Conceptualmente, si el mecanismo totalitario consiste en la fabricación del futuro mediante la manipulación del pasado, el "retro-garde" en NSK recupera y adapta el pasado como reflejo del presente.
Tras esto, hay todo un intento de denuncia y transformación de las estructuras totalitarias que se esconden tras la apariencia de los sistemas políticos: ya sean democracias o dictaduras.
En 2004-2005 giran intensamente por Europa (por primera vez en España con tres fechas) y Estados Unidos, y de las actuaciones en este país se presenta un documental bajo el título de Divided States of America, editado el 9 de septiembre de 2006.
Su último disco Volk salió a la venta el 23 de octubre de 2006, y sus temas son versiones de himnos de distintas naciones del mundo. Camuflada en bellas melodías y atmósferas delicadas, se esconde una caricaturización del "pueblo" en el sentido nacional del término. El propio título del disco participa en el juego de conceptos, ya que Volk en alemán significa 'pueblo', mientras que volk en esloveno (y en ruso) significa 'lobo'. Así, la portada muestra el dibujo de unas ovejas (el pueblo como rebaño), mientras que en las páginas interiores aparece la amenazadora imagen del lobo.
En los temas "America" y "Anglia", así como en el libreto interior del disco, se realiza además una crítica abierta (mucho más explícita de lo que suele ser habitual en Laibach) contra la supremacía política y cultural anglosajona en el mundo.
Tras surcar los procelosos mares del ciberespacio, tras pelearme con miríadas de ceros y unos (y salir victorioso), con virus malignos, tras ensuciar mis manos con los entresijos de mil computadoras (no pienso arreglaros ni un ordenador más), tras descubrir, en fin, que la informática no tiene secretos para mí... Y aún más, tras sumergirme en los profundos abismos del pensamiento, tras pelearme con monstruos del mismo como Kant o Platón, tras dejarlos a la altura de unas cucarachas y descubrir que mi mente va más allá, surcando las zanjas de este mundo y de otros posibles... Tras todo esto he decidido dar el salto hacia los cielos de la creación audiovisual. Esta es mi primera obra; vedla y continuad leyendo después:
"Si nada cambiara..." es una obra colectiva con un montaje secuencial. La idea original parte de Mirwav (Cuerpo), antiguo guitarrista de La Vaca Guano y nueva promesa de la fotografía, que indignado por el urbanismo terrorista que redujo a escombros Peñachica, el barrio donde creció, quiso hacerle un pequeño homenaje y denunciar, al mismo tiempo, las políticas urbanísticas, de ahí el irónico título y sus estribillos, hechos además por el mismo Mirwav. La música también ha sido compuesta en su totalidad por él.
El resto de la letra y su interpretación corre a cargo de CLS (Clan Lírica Salvaje), grupo hermano de La Vaca, con sus "maestros de ceremonias" Niñato, Nandi y Turo; la única condición que Mirwav puso para el tema de la letra es que fuese manifiestamente ambiguo, pues hace tiempo que viene dándole vueltas a la problemática de la ambigüedad del lenguaje, característica que puede llevar a incomprensión y conflictos.
En un principio no existía la idea de hacer un vídeo con la canción, pero la mala suerte vino a cebarse en la cabecita de Sara, la hija de Mirwav, bajo la forma de piojos, y éste, muy dado a la fotografía, como ya he dicho, quiso inmortalizar a uno de esos despreciables seres, para cuyo soporte utilizó el culo de un vaso de plástico. Ahora bien, la buena suerte quiso que el plástico resultara ser polipropileno. Las siglas del polipropileno son PP y se hayan impresas en el culo del vaso, de modo que la asociación de ideas fue automática: urbanismo, si nada cambiara, PP, piojos, chupadores de sangre... De ahí surgió la idea de hacer un diaporama cuyo motivo principal fueran las fotos del piojo.
Me comentó la idea y me ofrecí a montarlo; escribí un guión aceptando sugerencias y pidiendo fotografías a Mirwav; otras las saqué de internet. Posteriormente, al hilo de la letra, introducimos fotografías del retén de Cogolludo (Guadalajara), once de cuyos miembros murieron en el incendio del Alto Tajo en julio de 2005 debido a diversas negligencias de las administraciones. Sus familiares y amigos (algunos de nosotros) siguen pidiendo una depuración de responsabilidades.
La ambigüedad del lenguaje oral, de la letra, podría haber quedado soterrada bajo las imágenes, ya que la asociación de una imagen a una frase sugiere una interpretación de ésta. Para evitar este efecto lo que hemos hecho es asociar a la misma frase (cuando se repite) distintas imágenes. Ahora bien, como el uso de imágenes también es un tipo de lenguaje susceptible de ser ambiguo, quizá aún más que el uso de palabras (probablemente de ahí venga el dicho "una imagen vale más que mil palabras", pues no se dice que todas esas palabras sean consecuentes o solidarias entre sí), para reflejar esa ambigüedad hemos repetido las imágenes en oraciones distintas, de modo que signifiquen cosas diversas.
Al mismo tiempo hemos jugado con la contraposición entre imágenes dulces (hadas, corazones, animales...) e imágenes duras o desagradables (políticos, eddies, robot, carcel, incendio...) de modo que quede patente por un lado el amor hacia lo nuestro, hacia lo bueno, y nuestro desprecio, nuestra crítica hacia lo malo... Como dirían los Gigatrón: "...con cariño y con ternura, ¡pero con huevos!"
Zanjas profundas en tu mente
Zanjas profundas en tu mundo
Zanjas que nos separan
Zanjas que nos escinden
Zanjas en las que caemos
a veces sin poder salir